Voici les principaux « outils » que j’utilise en ce moment pour ma série d’illustration en mode « traditionnel »

• Le support : Carnet kraft non traité de 120g / m². Les bords sont préalablement vieillis en utilisant du brou de noix pulvérisé à l’aérographe. Ce kraft ne présente pas de trame ni de coté brillant.
• Crayon à papier F et/ou porte mine 0.5 : Pour le tracé de base, gommé une fois les lignes à l’encre dessinées
• Feutre noir 0.1mm : Pour l’instant j’utilise un feutre de marque UNI PIN, abordable et parfaitement adapté pour ce genre de dessin. Je l’utilise pour faire les contours et les tracés principaux de l’illustration
• Encre de chine pigmentée : Teintes sanguine et sépia, à divers stades de dilution. Appliqué au pinceau 6 ou 2 selon les zones.
  Il m’arrive d’en altérer légèrement la teinte en utilisant des pastels.
  Les zones d’ombres sont travaillées en couche sur couche, mais comme la fibre du papier se redresse, j’essaie de faire 1 ou 2 passages maximum
• Feutres aquarellables : pour les zones d’ombres plus détaillées ou précises ( fond de ride, plis de peau, etc.. ). J’utilise des Winsor & Newton sanguine et terre d’ombre
• Feutres fin : Sépia et sanguine pour les détails, renfort d’ombres fines, hachures, fibres des muscles, veines etc…
• Crayon de couleur : pour les zones de lumière / éclaircissement. Blanc, ivoire ou gris clair selon la couleur à éclaircir.  J’utilise actuellement des polychromos de chez Faber-Castell
• Plume calligraphique : plume 0.5 et 1.5 Brause pour le côté écriture.
• Feutre à effet métallique :  Parce que je n’ai pas la main assez sûre pour la feuille d’or… j’ai trouvé des feutre Faber-Castell Pitt métal très corrects pour les effets métallisés. Sans bille, application de type feutre.

J’essaierai de faire un « Step-by-Step » de ma prochaine illustration.